INVITACIÓN A LA PRESENTACIÓN DEL LIBRO "ASUNTOS PENDIENTES" DE MAX FERNÁNDEZ

SELECCIÓN DE POEMAS DEL LIBRO "ASUNTOS PENDIENTES" DE MAX FERNÁNDEZ DE PRÓXIMA APARICIÓN

Asuntos pendientes


Todo está lejos y en ninguna parte el círculo se cierra

Rainer María Rilke


1


Beber del último café
Sin hacer preguntas
Apreciar aquellas historias
Que algún día me volverás a contar



2


Desempolvar fotos familiares
Ordenándolas bajo el azar
De una cronología recordada
En grandes álbumnes



3


Publicar un libro
Plantar un árbol
Junto a una bella dama
Dar a luz un infante



4


Viajar al pueblo de la infancia
Ver si aún la plaza de avellanos
Sigue allí, frente a la iglesia, al correo,
A la municipalidad.


5


Luego de ver la plaza de avellanos
Dirigirse al campo,
Contemplar el azul provincial
La iglesia abandonada
La gruta
El cerro
Los pastizales
La morada de antaño



6


Regresar al puerto
Dirigirse al siete machos
Compartir cervezas con los feligreses
Oír una que otra historia de antaño
Sin alarmarse, entre trifulcas, cuchillazos
y disparos.



7


Citar a cada una de
las enamoradas del ayer
Perderse una vez más entre las sábanas
Por un instante volver al amor.



8


En medio de la lluvia
salir con los brazos abiertos
mirando al cielo
con una sonrisa en el rostro




9


Junto a tu padre
con un tacho vacío de café
dirigirse al lago a pescar pejerreyes.



10


Dejar de creer en el silencio
En el poder de las palabras,
Amar sin esperar nada a cambio.



11


Planear un paseo a la playa
Cocinar un sabroso jurel con papas cocidas,
Tomar de una copa de vino
Mirar hacia el horizonte
y ver inscritas en las olas
unos bellos versos que aún no son escritos



12


No olvidar cuán bello puede
ser lo cotidiano, la vida en pareja,
el nacimiento de un hijo,
los recuerdos construidos en conjunto,
las palabras escritas sobre un papel rayado
por las manos de un infante.



13


Iniciar un viaje
lejos de la capital
con destino incierto.
Sorprenderse nuevamente
con las travesías vividas.



14


Morir
Con la imagen del norte
De un caballo
De flores amarillas
En la sequedad de la tierra
Con la última fruta degustada,
Con el roce de unos labios.

Max Fernández nace en Santiago 1979. Su infancia está marcada por el pueblo de Fresia en la X región, lugar mítico que caracterizará su poética. Estudió Pedagogía en Castellano en la Universidad Raúl Silva Henríquez y actualmente cursa un Magíster en Género y cultura, mención en Ciencias sociales. En el ámbito de lo literario es fundador de la revista "Vivir con talento" y del Taller de creación "Vacas sagradas".
Asuntos pendientes es su primera obra editada.

CICLO DE LECTURAS POÉTICAS EN LA FACULTAD DE FILOSOFÍA Y HUMANIDADES: GENOVESE, FARIÑA, COBO BORDA Y BOCCANERA

Con el poeta colombiano Juan Gustavo Cobo Borda.

Con los poetas Bernardo Reyes, Jorge Boccanera y Maricruz de Reyes.

Lectura de Jorge Boccanera: escuchan la porfesora Luz Ángela Martínez y la poeta cubana Damaris Calderón.

Damaris Calderón comenta la obra de Jorge Boccanera.

Mesa de lectura del jueves 9 de abril de 2009.

La poeta argentina Alicia Genovese lee sus poemas. Escuchan los poetas chilenos Soledad Fariña y Javier Bello.

Mesa de lectura del viernes 3 de abril de 2009.

Andrés Morales, Alicia Genovese, Soledad Fariña, Javier Bello y Alicia Salomone, Directora del Departamento de Literatura de la Facultad de Filosofía y Humanidades de la Universidad de Chile.

LECTURA DE LAS POETAS ALICIA GENOVESE Y SOLEDAD FARIÑA

Lectura de la poeta Alicia Genovese

Un aspecto de la mesa de lectura: de izquierda a derecha, Andrés Morales, Alicia Genovese, Soledad Fariña, Javier Bello y Alicia Salomone.

Lectura en la Sala de Conferencias de la Facultad de Filosofía y Humanidades de la Universidad de Chile.

El día viernes 3 de abril, en la Sala de Conferencias de la Facultad de Filosofía y Humanidades de la Universidad de Chile, patrocinado por el Departamento de Literatura, se realizó una brillante lectura de la poeta argentina Alicia Genovese y la poeta chilena Soledad Fariña. Este recital fue comentado por la Prof. Alicia Salomone, directora del Departamento y por el profesor y poeta Javier Bello. También fueron varias las intervenciones del público que con sus preguntas, glosas y comentarios complementaron este evento que se repetirá, con los poetas Juan Gustavo Cobo Borda de Colombia y Jorge Boccanera de Argentina, el día jueves 9 de abril a las 18:00 horas.

TRES POEMAS INÉDITOS DE JESÚS ORTEGA HELLER

MUNDO APARTE


Sin ti todo sería a medias.
Vería sólo hemisferios,
calas,
sinopsis de este mundo,
puzles incompletos,
mediaslunas.

Me llegaría todo parcial,
cortado en sus mitades
y yo solo con una.
Pero aunque el falso compás
y los cuadrantes
te digan lejana,
telefónica, postal,
mi alma telescópica te trae
vertical
desde tu estrella.
Y llegas siempre a tiempo,
cuando todo se escapa, desafina,
se va en ráfagas,
se apagan, impares las visiones.

Llegas astral, pensada o dicha.
y son las niñas de tus ojos
las que alumbran con los míos
el paisaje que yo solo
no abarcaba.
Tú quieres sin embargo capturarlo todo,
para ti sola, .
quedarte
con tu gesto en el espejo,
el ancho del paisaje en tu ventana,
el rosa de las cumbres,
y el azul de los mapas
o del cielo.

Pero aunque tú pretendas
que en esa soledad
lo tienes todo

y ante la luna henchida
de su luz prestada
te niegues a los dos asombros,
yo pienso que sospechas
que por detrás de ti
me acerco
y aunque no lo confieses,
y no vuelvas el alma
para verlo,
sientes en tu soledad
que por encima de tu hombro
yo me asomo.



VOY A TIRAR LA ESCAFANDRA

Voy a tirar la escafandra,
las sondas,
los libros de sicología.
No voy a bucear en ti
buscando a la que llevas dentro.

No llevas otra adentro,
no hay otra.
Eres la que eres, la que amo,
de ti misma nacida.
A qué buscarte angélica,
en la espiral de unos sueños
ya vencidos.

Ven balanceándote en la duda
de tus tacos,
ven fea esta mañana,
sin la gracia de tu aire en el espejo,
y queriéndome menos a esta hora.

No voy a inventarte nunca mas
en punta de pies,
sobre ti misma empinada,
ni a soñarte en postales de dicha florida.
Si no fueras tú no me amarías,
y es el tú que me ama
el que amo yo,
y tú me quieres porque así te quiera,
con tus días menos pensados,
tus lunas menguantes
y tus viernes de ceniza.
Pero tú entera de tí,
libre ya de mis novelerías



A LISA EN LA DUCHA

Resbalo por tu piel, ya no te abrasa
mi ardor, que se va con el venero,
cae con la espuma, lava o lavasa,
y se ahoga en el resumidero.

Entre pompas y cálidos vapores
se deslizan mis huellas digitales.
Con mis besos, mi savia, mis humores,
se hunden mis pecados capitales.

Mas nunca podrá esa catarata
jabonosa arrasar de tus entrañas
aquello que en el beso no es antojo,

ni humedo, ni pulpa, ni escarlata,
que sólo arrastra pelos y pestañas,
jamás mi amor recóndito el remojo.

ANTOLOGÍA EN MOVIMIENTO. CICLO DE LECTURAS POÉTICAS: UN DIÁLOGO DE GENERACIONES Y ESTILOS.

Antología en Movimiento

Ciclo de Lecturas Poéticas: Un diálogo de generaciones y estilos.

Todos los martes de 2009 a las 19:00 hrs. en "La Chascona".

Fernando Márquez de la Plata 0192, Providencia

"Antología en movimiento” es un ciclo de lecturas poéticas que se realizará en la casa “La Chascona” de la Fundación Pablo Neruda, cada martes a las 19:00, desde el 14 de abril hasta el mes de diciembre (tentativamente el 29 de diciembre). Cada sesión constará de un panel de lecturas de tres autores. Además, un grupo de microeditoriales y revistas de literatura tendrán su espacio para mostrarse y difundirse.

El proyecto de lecturas de poesía “Antología en movimiento” se fundamenta en la idea de plantear un diálogo entre generaciones, edades y movimientos, así como diversas propuestas (estéticas e ideológicas), incluso opuestas, para dar un panorama cabal de la poesía que se está produciendo en Chile (intentando también convocar a poetas de regiones).

Organizan:

Simón Villalobos

Juan Manuel Silva

Patrocina:

Fundación Pablo Neruda

Apoyan y difunden:

"Revista Contrafuerte", La Calle Passy 061

http://www.lacallepassy061.blogspot.com/

Revista "Grifo "

Editorial Piedra de Sol

Editorial Fuga.

PRESENTAN "OBRA COMPLETA" DEL POETA GUSTAVO OSSORIO

Obra Completa
de Gustavo Ossorio Santiagos (1911-1949)

En abril se efectuará la presentación de la Obra Completa de Gustavo Ossorio de Editorial Beuvedráis, editada, compilada, prologada y estudiada por Juan Manuel Silva Barandica y Javier Abarca, con el trabajo editorial de Edmundo Rojas, que reúne los tres libros publicados en vida por el poeta (Presencia y Memoria, 1941; El Sentido Sombrío, 1948; Contacto terrestre [póstumo], 1964), junto a sus poemas inéditos, cartas, artículos críticos y las acuarelas que tanto gozara pintar.

Esta actividad se realizará el día jueves 2 de abril, a las 19:00 horas en la Sala Ercilla de la Biblioteca Nacional, ubicada en Av. Libertador Bernardo O'Higgins 651. Contaremos con la presencia de importantes presentadores, y además se leerán poemas del autor.


Proyecto premiado por el Consejo de la Cultura y el Libro,

"Rescate patrimonial de autores chilenos 2008".


Santiago, marzo de 2009

ANTOLOGÍA EN MOVIMIENTO, LECTURAS POÉTICAS EN "LA CHASCONA", SEDE DE LA FUNDACIÓN PABLO NERUDA

Antología en Movimiento

Ciclo de Lecturas Poéticas. Un diálogo de generaciones y estilos.

Todos los martes de 2009 en La Chacona, a las 19:00 hrs.


Programa Bimensual

Martes 14 de abril

Jaime Luis Huenún

Paula Ilabaca

David Villagrán

Martes 21 de abril

Federico Schopf

Carmen García

Marcos Arcaya

Martes 28 de abril

Javier Bello

Ernesto González Barnert

Alexia Caratazos

Martes 5 de mayo

Elvira Hernández

Rodrigo Verdugo

Guido Arroyo

Martes 12 de mayo

Andrés Morales
Carlos Henrickson

María Paz Valdebenito

Martes 19 de mayo

Carmen Berenguer

Marcelo Guajardo

Víctor Quezada

Martes 26 de mayo

Manuel Silva Acevedo

Marcela Saldaño

Elías Hienam

Martes 2 de junio

Alejandro Zambra
Gladys Gonzalez

Juan Santander

IMPORTANTE LECTURA EN LA FACULTAD DE FILOSOFÍA Y HUMANIDADES DE LA UNIVERSIDAD DE CHILE

El Departamento de Literatura de la Facultad de Filosofía y Humanidades de la Universidad de Chile, invita a Ud. al “Ciclo de Poesía Hispanoamericana” (con la participación de los poetas Alicia Genovese, Soledad Fariña, Jorge Boccanera y Juan Gustavo Cobo Borda) que se realizará en la Sala de Conferencias de la Facultad (Ignacio Carrera Pinto 1025, Ñuñoa, Cuarto Piso) los días viernes 3 y jueves 9 de abril a las 18:00 horas.Ambas lecturas contarán con el comentario experto de académicos y poetas del Departamento de Literatura (Alicia Salomone, Federico Schopf, Luz Ángela Martínez, Javier Bello y Andrés Morales).

PROGRAMA

Viernes 3 de abril

Alicia Genovese (Argentina)

Soledad Fariña (Chile)

Comentan:

Prof. Alicia Salomone

Prof. Javier Bello

Modera:

Prof. Andrés Morales

Jueves 9 de abril

Juan Gustavo Cobo Borda (Colombia)

Jorge Boccanera (Argentina)

Comentan:

Prof. Luz Ángela Martínez

Prof. Federico Schopf

Modera:Prof. Andrés Morales

EPÍSTOLA AL DIRECTOR INTERNATIONAL OF THE BIRBECK INSTITUTE FOR THE HUMANITIES,UNIVERSITY OF LONDON por GUSTAVO BECERRA

Me hubiese gustado ser amigo de Karl Jaspers y San Agustín.
Querido Director International del Birbeck Institute
for the Humanities, of the University of London, diluvie
sobre los Campos Secos de la Semántica. Lee(mos) Textos
Prohibidos / para Campos de Análisis. Experimentamos
con los Deseos Reprimidos y le guiñamos el Ojo al Sicoanálisis.
Hasta la Madre del Post-Modernismo ha dejado de querernos.
La otredad es la mismidad con Traje de Espejos.
Azul el habitus[1]. Maizales que arden, Pinos de una Sola Pierna,
Lagos prístinos. Mímesis de un Todo que se Conjuga y Advierte.
No llores porque los Ángeles de la Memoria ya no te visitan.
(Quizás están más cerca de lo que Crees: en verdad,
lo digo sólo por consolarte). Nos Fuimos de Farra
con las desdichas (en ropa interior), los Derechos Civiles,
los Bienes Culturales y las Libertades Públicas, pero es hora
de Asentar la Cerviz. Tú eres quien seré y eres Libro.
Historicidad: sujeto. Multiplicidad: muchedumbre.
Perdidos en la Escuela de Frankfurt eligen cenar
esta Noche al Aire Libre. Zizek fuma en la Puerta del Bar.
Nadie sabe que es Zizek. Y a él no le importa ese Post-Moderno.
Memory and Modernity. Sólo le importa el Humo que deja ir y se pierde
entre los humos / desprotegidos del Mundo.
Paradoja o Virtud, frente a los acuerdos, instala tus Aviones
cerca del Parque Forestal. Se trata de la Oscura Sobrevivencia,
de los límites / donde la Ansiedad se Tensa hasta la Ira.
O nos Jugamos el Todo por el Todo / o llenaremos de heridas
a las Golondrinas. Escribe contra Escorpiones (que te visitan),
contra la Venta de lluvia, contra el Lanzazo por la Espalda (que te curva).
Contra la Jugada Maestra de la Ignominia / escribe.
Ellos están ahí (de corbata) / esperando ser Dueños del último
Manotazo / el que definitivamente te derrumbe. Lo harán sin asco.
Y sin una Pizca de Culpa. Quizás un Orgullo seco y maloliente
les recorrerá el Cuello, pero ellos habrán cumplido con sus Deberes.
Hay Millones de Ellos / concertados bajo los símbolos
culturales, agazapados en las Cloacas del Mundo.
Un Paso en Falso y te Fuiste por el Agua. Adquiere Resistencia
al Elogio fácil y educa tu Espíritu en el Saber- me dijo. El amigo
que te golpea la Espalda / quiere tu Hombro. Desconfía
de los Pecados Capitales. Y de los discursos tribales
donde no se pronuncia la palabra Justicia. Frescura y Fogonazo
en las Hierbas del Campo. Zumbido del Tiempo que se Acerca.
Abandona tu Auto. Y camina: "la poesía no es de quien la trabaja
sino de quien la necesita". Hijo de Nadie, Bellini,
Donizetti y Rossini te esperan. Han Bebido Vino y comido Iguana.
Hace rato que el Viento Oceánico no te quema la Piel.
Nada depende del Cristal con que se mire: los sediciosos seguirán
lanzando Trigo a los Cuarteles. Ukraniano, Yoruba o Palestino,
Performático o Real, nadie ha llegado a escucharte al Coliseo.
Se fue la última hoja del Estío y apareció viva la Primera
Hoja del Otoño. Salud, Poetas, en su día. Seamos dignos
de nuestras Ventanas. Y de la lluvia. Desistan de su obcecación
los que siguen enamorándose de la Luna. No somos aterciopelados
por Servir al cuello de la Serpiente. Cantará el cisne para Nosotros
(media hora antes de morir). Somos los que real el cuerpo de la Esperanza.
Ningún otro señorío se derrama en la Copa. “La Poesía
es un Arma cargada de Futuro”. Sin Poesía el Mundo
morirá de Frío. Lo nuestro no son Paisajes Deshabitados.
A un día de Violín están los Alejandrinos de Darío. Mi Pequeña
Zúmbale al Oído a la Ignorancia. Pelea por tus Derechos Laborales.
Escribe acerca de las Zonas Libres de Armas Nucleares.
Cree en la Segunda Venida del Tractatus Logico-Philosophicus[2]:
identidad entre pensamiento y lenguaje significativo.
Duermen los Elefantes. Y la Paloma no es Paloma / cuando va
en el Hocico del Tigre. Esperamos /desde hace años/ Taxi
en la Última esquina Iluminada. Y no porqué aún no se divise
debes vender tus Orejas. Otro es el Horizonte. Escribe con la sangre
cuando la Poesía sea tu Última Posibilidad y la Primera.
Perdimos el Equilibrio a la Hora del Té. Mancha de Tinta
en la Sábana del Amanecer. Es Hora, poeta. Somos la Puerta
de Entrada al Instituto Max Planck de Neurología de Leipzig.
Ningún Distribuidor disponible / para nuestras Películas.
Ningún editor para el Deseo Ofendido. Destruye Castillos,
Palacios y Templos. Se acabó el Tiempo de l Bucólico
del Come-Candados. Los que amas (todavía no saben leer
así que no leerán tus Versos). Re-inventa Caminos.
Resucítalos. Transforma en combate el Verso por la Libertad.
Goytisolo: "la poesía no es de quien la trabaja sino de quien la necesita".
Joven republicano, no existe el Volumen denominado
Poesía Completa. La Fuerza de Gravedad Transforma el Cerezo.
Cuando estés solo en la Sala de Espera del Hospital / Escribe.
La Poesía no es un sentimiento triste que se Baila.
Y sí, sí lo es. Cuando te miren por sobre el Hombro, escribe.
No dejes que su dentadura blanquee sobre los Campos Útiles
de los Sentidos. No seamos ingenuos: que los pragmáticos
no te coman la Comida. Ve a buscar lo que te corresponde.
No esperes que te lo traigan envuelto en Papel-Regalo.
El Poder nunca será tuyo. O sabes lo que Escribes.
O te muerdes la Lengua. La Poesía es una Trinchera a Medianoche.
Es el Paso de un Tren por un Puente de Acero. No abuses del Peor Final.
Sobrevivimos al Incendio de la Biblioteca de Alejandría.
Es lo que quería decirle, Zizek, en estos Espacios Públicos.

[1] Con la introducción del concepto de habitus, Bourdieu busca explicar el proceso por el cual lo social se interioriza en los individuos para dar cuenta de las "concordancias" entre lo subjetivo y las estructuras objetivas.

[2] Libro del filósofo austríaco Ludwig Josef Wittgenstein.

35 AÑOS DEL ASESINATO DEL POETA IGNACIO ESCOBAR URDANETA DE BRIGARD

Hace treinta y cinco años, este 23 Abril, fue asesinado a los 31 años de su edad, por las fuerzas represivas del gobierno de Misael Pastrana Borrero el más notable e ignorado poeta de la Generación desencantada, Ignacio Escobar Urdaneta de Brigard [Santa Fe de Bogotá, 1943-1974], cuya obra y vida comienzan a conocerse.

Escobar fue el segundo hijo de una rancia familia de santafereños cuyos antepasados se remontan hasta Santa Teresa de Jesús y Calderón de la Barca, algunas de las esposas de héroes de nuestra independencia como Santander y el mismo Libertador, descontando su parentesco cercano con José Eusebio y Miguel Antonio Caro y varios militantes en las guerras civiles. Hizo estudios en el Gimnasio Moderno con algunos ex presidentes y ministros del despacho, pero pasó buena parte de su juventud en la España del estraperlo y la Europa de la rebeliones estudiantiles o participando en cenáculos y fandangos en la capital de Colombia junto a miembros de la clase ociosa vinculados a la Juco [Juventudes del Partido Comunista] o mamertos, la Jupa [Juventudes del Movimiento Obrero Revolucionario Independiente], o moirosos y pro chinos línea Mao Tu Chi y el Bloque Socialista o Troskistas, mientras se intoxicaba de Nietszche, Schopenhauer, Sartre, Malraux y Camus, aun cuando sus ídolos literarios fueron el poeta francés Jean Nicolas Arthur Rimbaud, muerto por causa de una gangrena cuando había decidido abandonar la poesía, y el austriaco Robert Musil, autor de la interminable Der Mann ohne Eigenschaften, una reflexión sobre la crisis del racionalismo y la búsqueda de una teoría del sentimiento que dé salida a las emociones atrapadas en un sistema asfixiado por la ciencia y la complejidad de la existencia. Otros libros que admiró fueron Ulises de James Joyce, la Odisea de Homero y Adán Buenosaires, del argentino Leopoldo Marechal.

Escobar Urdaneta de Brigard fue asesinado, luego de un despreciable robo a su apartamento y días después de las elecciones del 19 de Abril de ese año, cuando se enfrentaron Alfonso Lopez Michelsen y Alvaro Gomez Hurtado, a la salida de una corrida de toros en Zipaquirá, por un miembro de las fuerzas secretas del régimen, el coronel Aureliano Buendía, acusado de haber participado en el secuestro de uno de sus tíos, el banquero, criador de vacas Holstein y ex ministro, Foción Escobar Urdaneta de Brigard.

Según las investigaciones recién publicadas en Paris por el investigador antioqueño Paul Monte de Olla, autor del enjundioso tratado Cabildeo y dineros públicos en la literatura bogotana en los tiempos de La Oveja Negra, Escobar no sólo dejó los manuscritos de un buen número de poemas, que incluye el prestigioso, extenso y eliotiano Cuaderno de hacer cuentas, sino un legajo de más de ochocientas páginas que fue publicado usando del nombre de un acérrimo contradictor de las reelecciones del doctor Álvaro Uribe Vélez por un par de editores inescrupulosos, que eliminaron del volumen, para abaratar la edición pirata, más de un millón de tildes, artículos definidos e indefinidos, pronombres, diéresis, apocopes y puntos y comas. La edición fue recogida por orden de la crítica literaria Cristina de Zaranka, madre de quien luego llegaría a la alcaldía de la capital sobre sus propias posaderas y las de un elefante.

La revista de poesía Arquitrave, en su edición de Abril, se presta a hacer un homenaje al poeta Escobar con la publicación por vez primera del mencionado poema y sendos artículos de sus colaboradores Umberto Cobo y Renson Said, el prestigioso investigador literario de la Universidad Javeriana, experto en GGM.

Según los animadores, la obra de Escobar no ha sido divulgada por habérsele excluido de la Antología de una Generación Desencantada, que preparó para la Universidad Nacional en 1986 un innombrable a quien la revista Contubernio califica de sicópata y mendaz. Otras versiones sostienen que J. M. Granito influyó en la voluntad de Ciro Roldán Jaramillo para que Escobar Urdaneta, Elkin Restrepo y Gómez Jattín fueran descartados, de la hoy mítica edición que prologara un periodista de Alternativa.

Como un avance de tan preclara celebración, publicamos dos poemas de Escobar Urdaneta de Brigard, uno de carácter metafísico y otro erótico.

Espejo del espejo

No guarda el agua inmóvil del espejomemoria de la forma: el movimiento pasa y vuelve a pasar en el recuerdo quieto de una quietud que fue reflejo.

Pero no guarda el agua del espejo de la quietud la forma: sólo el lento remolino de sombras de lo quieto que antes de la quietud dejó reflejo.

Porque hay espejo y del espejo forma.Pero ni el uno ni la otra informa de lo que fue la forma: entelequia.

Hay el pasar: la sombra del olvido.El recuerdo es reflejo ya perdido, forma de su pasar: melancolía.

Soneto de Ángela haciendo el amor conmigo

Oye lo que te digo: no te duermas.
Senos como ojos,
tus fingidos enojos,
el insistente vello entre tus piernas.

Tu piel bajo mi lengua,
la trampa de tus ojos, tus sonrojos,
tus súbitos antojos,
y bajo mis dos manos tus nalgas frescas, tiernas.

El peso de tu cuerpo
y el recuerdo
del sabor de tu ombligo.

Para que tú lo sepas te lo digo:
si de esta diaria muerte no me he muerto
quiero hacer el amor sólo contigo.

Ignacio Escobar Urdaneta de Brigard
[Santa Fe de Bogotá, 1943-1974]

APARECIÓ "GESTO MECÁNICO" DE LA POETA KAREN HERMOSILLA TOBAR

La presentación del volumen tendrá lugar el día viernes 27 de marzo, a las 20:00 horas , en el Salón Rojo de la Piedra Feliz, Blanco # 1067, Valparaíso.

Participarán de este encuentro los músicos Toto Alvarez, Edén Carrasco, Tatsuya Nakatani y Leonel Kaplan, y los escritores C. Faundez y Sergio Madrid.

ALGUNAS FOTOS DE FEBRERO DE 2009

Roma, Fontana di Trevi.

Florencia, Iglesia de Santa Croce, Homenaje al Dante

París, Museo Quai d'Orsay, frente al famoso cuadro donde aparecen Rimbaud y Verlaine

París, Arco del Triunfo

París, Cementerio Pere Lachaise, Tumba de Oscar Wilde

París, Casa de Víctor Hugo

LA POESÍA HOLÍSTICA DEL CHILENO ANDRÉS MORALES por MIGUEL FAJARDO KOREA

Lic. MIGUEL FAJARDO KOREA

PREMIO NACIONAL DE EDUCACIÓN DE COSTA RICA

miguelfajardokorea@hotmail.com

La poesía es el alma de salvación del ser humano. Un ejercicio integral para ganar el universo en cada poema lanzado al mundo del espíritu. En ese sentido, cada poeta que vamos leyendo debe dejar una huella, un estremecimiento. Encontrarnos con la poesía del chileno Andrés Morales ha sido un disfrute, que he leído sobre la base de sus PUBLICACIONES ELECTRÓNICAS.La poesía chilena siempre me ha interesado, por esa razón, A lo largo de los años, he tenido la feliz oportunidad de establecer contacto cultural con numerosos escritores DE ESA NACIONALIDAD, saber: Alberto Baeza flores, prologuista de mi libro “URGENTE BÚSQUEDA”, Jaime Quezada, Javier Sepúlveda, Hugo montes, Jaime Serey, Matías Rafide, Alfonso Larrahona, Myriam Bustos Arratia, Enrique Margery Peña, Juan Duran Luzio, entre otros.
Andrés Morales nació en Santiago, Chile, en 1962. Es Licenciado en Literatura por la Universidad de Chile. Asimismo, Doctor en Filosofía y Letras por la Universidad Autónoma de Barcelona (España). Ha publicado dieciséis libros de poesía desde 1982 hasta la fecha, a saber: Por ínsulas extrañas, Soliloquio de fuego, Lázaro siempre llora, No el azar/Hors du hasard, Ejercicio del decir, Verbo, Vicio de belleza, Visión del oráculo, Romper los ojos, El arte de la guerra, Escenas del derrumbe de Occidente, Réquiem, Antología Personal, Memoria Muerta y Demonio de la nada.
Su obra poética se encuentra traducida a ocho idiomas y ha sido incluida en más de 40 antologías, tanto chilenas como extranjeras y en un gran número de revistas literarias. Ha sido distinguida con diferentes reconocimientos, tanto nacionales como internacionales, entre los que destaca el PREMIO PABLO NERUDA 2001. Actualmente, desarrolla su escritura poética, conjuntamente con sus clases de Literatura Española Clásica y Contemporánea y de Poesía Chilena en la Universidad de Chile, en Santiago. En 2007 Recibe el Primer Premio en el Concurso Internacional "La porte des poetes" de París y es incorporado en el 2007 como miembro en la Academia Chilena de la Lengua –el académico de menor edad hasta ahora-.
La página de Andrés Morales (Santiago de Chile, 1962) es un blog de apuntes abierto a todos aquellos interesados en la literatura y, en especial, en la poesía. Contiene poemas, artículos, notas, comentarios, críticas, reseñas, fotografías y, en general, todos los tópicos imaginables e inimaginables en torno a la poesía tanto chilena como universal, de todas las épocas y estilos.
En la poesía de Andrés Morales se manifiesta un fervor hacia la figura teocéntrica “El Dios que hizo al hombre y a este mundo”, es decir, hay un acento de fe, de creencia integral. A pesar de ello, plantea un reclamo interior “El dios que me protege está cansado”. Pero en un mundo que descree, es básico el mástil de la esperanza en un Dios rehumanizado, a partir de nuestra propia instancia, esa figura subyace en este mapa escritural.
En su espacio lírico, el hablante increpa “Jamás de los castigos por las cenizas mudas: /el precipicio amargo del despeñado en culpa”. En estos versos campea una dicotomía entre la ceniza y la culpa. Entre lo inacabado, lo concluido y simbólico de la ceniza como entre la culpa, inherente al esquema ideológico del ser humano.
Sin embargo, el hablante es consciente de que el temor es una parte consustancial del quehacer terrestre, por ello, su voz quiere desatarse de las quejas “libérame del miedo al rayo que somete”. Y, nuevamente, surge el rayo con su simbología de elemento destructivo, que carga con una alta cuota semántica de inutilización.
Establece, por otra parte, un comportamiento triádico “así lo que se ahoga detrás de las palabras / y ver en la ceguera. Y ver en la ceguera”. Ante ese panorama, la palabra sale fortalecida, porque es salvación, no se ahoga. La palabra tiene la capacidad de ver, inclusive, en la ceguedad. La palabra es un poder indetenible. En el arte poética de Andrés Morales, incursiona en los misterios de las propias palabras, en su deslumbramiento y, desde ahí, despliega sus propios campos semánticos y semióticos, para irse descubriendo, esto es, para hacerse leer, para dejarse escuchar.
En la poesía del autor chileno hay construcciones de antología “la memoria muerde como una bestia atada”. Es una especie de constante su direccionalidad bisémica, donde “la única verdad es la que nos desmiente”. Esa actitud implica un desdoblamiento de cuadros actanciales, como sujeto y predicado líricos, por ello “la historia no quisiera recortada/ al tiempo reescribirlo en la derrota”.
Ese espíritu de rotundidad es una estría en la ajenidad de todos “nada, ni el aire, ni un poema: / Todos íbamos directo al matadero”. En mi criterio, el final de este verso es una especie de sistema recolectivo. Su alcance es un misil semántico. Es una especie de lucha intrínseca con la palabra. Acaso nos salva la palabra. Es posible. La palabra es la palabra. Siempre es ella, la necesaria, porque como sentenciaba Sófocles “Decir una palabra será decirlo todo”.
El cuadro fantasmagórico de un orbe en guerra desde su misma existencia es un tópico de gran profundidad expresiva que Andrés Morales encara con honestidad “los ojos, estos ojos, están cansados siempre/ de ver y de no ver, de tanto horror”. El planeta alcanza la hiperbólica cifra de 14.000 guerras, donde la desolación, el canibalismo y la muerte han tenido expresiones de negación de la calidad humana. Y no qué decir de los genocidios y toda la barbarie humana que nos asedia.
En otro verso el yo lírico aduce “es mejor callar/ soñando con sus piedras/ de un mar y de una isla”, donde los elementos de la liquidez se convierten en un vector semiótico que equipara las lágrimas con el mar, sin embargo, es un “callar soñando con sus piedras”, donde la conversión lírica gana en profundidad estética.
El autor chileno incorpora el mar como sujeto lírico en varios de sus poemas. “El mar es traidor: es otro el mar que rompe. / Mejor abandonarse, abandonarse entero”. Marañón expresaba una verdad “quien no conoce el mar tiene algo de huérfano”. Ante el mar se ahonda nuestra pequeñez, se agranda el universo, la naturaleza es imponente, se acallan las grandezas inauténticas de la humanidad, producto de la parafernalia inútil.
La fineza lírica de Andrés Morales le permite poetizar en profundidad “Contiene el mar la sombra de tus labios/ y el límite de piedra de tus ojos”. La secuencia de elementos nominales, bien escogidos, enhebran un tejido poético de gran calidad artística, cuyo mérito radica en los niveles de sugerencia expresiva, donde “tantas veces nos quedamos sin hablar”. El logocentrismo, entonces, se queda corto, muchas veces, ante las más hondas condiciones del ser humano raigal.
El hablante construye unas figuras donde lo inanimado se humaniza y esa cualidad le confiere una exégesis de misterio “La puerta que se abre entre los muros (…) / no quiere ver al fin de tanta espera”. Es uno de sus rasgos estilísticos esenciales, que entrega a su poesía, con gran ventaja, una delicadeza constructiva, porque “el hombre que come palomas (…)/ adivinó el secreto del odio secreto”. El nivel de sugerencia y plasticidad en las imágenes es otro de los aciertos en el orbe lírico del autor sudamericano.
En otros ámbitos, incorpora la fugacidad como un escudo ante el tránsito terrestre “que sea solo un gesto de silencio, / un leve parpadear, un sueño extraño”. Ese espacio se focaliza en un devenir, como una manera de auscultar en los índices recónditos “partir a un viaje sin regreso/ desentrañando el agua en la larga travesía”. Inicio y fin, encuentro y desencuentro. Para nosotros, la travesía es una extensión del agua, como un sueño dormido entre las olas del fuego.
El hablante aborda su presencia en la casa de esta aldea global de la que formamos parte. Apela, en lo más hondo, hacia una desnudez holística “El mundo es un desnudo donde es mejor perderse/ entero y en su pena abrir los dedos llenos”. Nuevamente, el estro poético de Morales gana en intensidad y delicadeza, sin olvidar, como lo ha venido sosteniendo en su discurso lírico, la importancia y la validez de la palabra, como arma espiritual “en el murmullo insomne, / habrás cruzado el cielo con tu palabra sola”.
“Todo se derrumbe encima de tus sueños/ Noche que no hiere, agua que no ahoga, / la piedra te recuerda en su futuro incierto/ alguien cae sin cesar, en todas partes”. El planteamiento ideológico de estas imágenes en la poesía de Andrés Morales establece una actitud solidaria y central. Alguien, así, inespecífico, porque puede ser cualquiera, en algún sitio del planeta: cae. La caída nos afecta a todos, porque la maledicencia se enquista en las mejores actitudes humanas, en cada momento vital.
La caída es, sin duda, la entronización de “un mundo sin belleza, sin cantos, sin mañanas”. No nos imaginamos el mundo sin la poesía, sin el universo-logo que posibilita la fe y la esperanza hacia estadios mejores. A pesar de ello “Cae el sol, la luna: el mar se hunde entero”. Sin embargo, ante ese cuadro pantagruélico el ser humano apela, aunque sea, a “Sólo un gesto ciego/ o mudo de tus ojos”.
En el orbe lírico de Andrés Morales hay un cuadro de planteamientos solidarios frente al ser solitario que somos “entero me desierto, / me agrieto, me desangro/por una sola voz”. Y como seres en incompletitud, el hablante apela hacia esas rutas de incertidumbre, pero lo hace, con cordura, consciente de que su plano terrenal es una travesía finita, donde solo vamos recibiendo señales de adelantamientos, por ello, “Sueño en esa voz. / En ese mar cabalgo”, o bien, “el aire que respiro y no sé adonde/ acaba de morir”. Inicio-final; vida-muerte. El dos como posibilidad de quién soy o quién quiero ser.
En ese marco de producción lírica, la obra de Andrés Morales, riguroso poeta, escritor, catedrático y académico de Chile, ha sido un feliz encuentro en mis lecturas poéticas electrónicas. Su universo es amplio en el registro temático y sus nudos de significación tejen abordajes inherentes a la condición humana esencial. No por ello, el poeta santiaguino deja de mostrar un dístico punzante “un payaso ordena el mundo entre sus dedos/el circo se disfraza, la patria se desnuda”. La variada enumeración de los sintagmas contienen un discurso que se abre, dispuesto a todas las composiciones y recomposiciones de un mundo con insania, pero que su voz y talento, rodean de una fina belleza, con todos los elementos para ver por el ojo del precipicio, quitándose la ceguera que muerde el mar en sus adentros de sol. Enhorabuena, Andrés Morales, desde la poesía y la confraternidad de tu palabra sin horario.

DECLARACIÓN CONJUNTA DE ANDRÉS MORALES Y REYNALDO LACÁMARA

Estimados amigos y colegas:

En primer lugar queremos reconocer y agradecer el esfuerzo de la Editorial Casa de las Américas que puso a disposición del pueblo cubano antologías y muestras de Dramaturgia, Narrativa y Poesía chilena en el marco de la feria del Libro de La Habana 2009. Una iniciativa señera que ha permitido la difusión y el conocimiento de variadas voces de nuestra literatura actual.
En el área de la poesía, dicha editorial nos solicitó la elaboración de una Antología que debía abarcar diferentes generaciones representativas, todas ellas, de la reconocida fecundidad lírica de nuestra tierra.
Realizada, por lo antologadores, la convocatoria a un universo de cincuenta poetas nacionales la respuesta de la mayoría de ellos fue dentro de los plazos establecidos por la editorial. Hubo quienes, por razones que desconocemos, no respondieron a este llamado. Respetamos su decisión.
En otros casos, el envío del material solicitado llegó a nuestras manos cuando el plazo de entrega de los mismos ya había vencido y el texto de la muestra ya estaba en Cuba.
En el prólogo de nuestra obra, Andrés Morales da cuenta precisa y objetiva de lo ya mencionado. Por lo mismo, hemos preferido siempre hablar de muestra y no de antología. Así se hizo presente en el lanzamiento en La Habana. El que hablemos de muestra no desmerece en modo alguno a los poetas incluidos en ella, sino todo lo contrario. Una muestra es siempre un espacio o formato de privilegio, ya que precisamente, lo que se pretende como línea directriz u objetivo final es convocar y entusiasmar al lector (en este caso) para provocar en él un proceso de acercamiento y profundización en relación a lo mostrado.
Cada poeta incorporado en esta muestra lo está por méritos literarios propios, que invitamos desde ya a conocer y a compartir a todos ustedes.
No podemos, sin embargo, dejar de lamentar la imposibilidad de viajar al lanzamiento de la obra en Cuba de uno de los autores, el poeta Andrés Morales. La Sech, como corresponde, realizará una minuciosa investigación respecto al trato dado en el Aeropuerto de Santiago de Chile, específicamente en el counter de la aerolínea Copa al poeta Morales. No dejan de sorprender los inconvenientes sufridos por este distinguido poeta que nos iba a representar en el extranjero, cuya única culpa fue registrar un sobrepeso de 5 kilos de … libros¡ ¿Nos preguntamos si las empresas aéreas o las leyes que las rigen consideran que el estereotipo de un poeta debe ser el de un ser malcomido y mal vestido?(debe reemplazar ropa por libros).


No entendemos tampoco cómo es que a esta altura de los esfuerzos de profundización de nuestra democracia aún no se contemplen estas mínimas necesidades que contribuyan y garanticen el buen desempeño de nuestros escritores en el extranjero.
También declaramos que ninguna circunstancia conseguirá minimizar el respeto mutuo, tanto literario como personal, ni la amistad que sentimos el uno por el otro.
Sentimos que este debe ser el espíritu que gobierne las relaciones entre poetas, la convivencia y fraternidad nos es necesaria, en especial en nuestro país que privilegia las relaciones comerciales y que considera aún en menos la difusión y consolidación de nuestra cultura, que es el único y verdadero avance de los pueblos.

Fraternalmente,

Andrés Morales Reynaldo Lacámara.


Santiago, marzo de 2009