jueves, 29 de febrero de 2024
"CHILE, PAÍS DE POETAS" UNA GRAN INICIATIVA PARA LEER GRATUITAMENTE POESÍA DE "ESCRITORES.CL" (BIBLIOTECA DIGITAL)
http://www.escritores.cl/ediciones/Poetaschilenos.htm
miércoles, 28 de febrero de 2024
UN BELLÍSIMO POEMA DE GABRIELA MISTRAL: "UNA PALABRA"
Yo tengo una palabra en la garganta
y no la suelto, y no me libro de ella
aunque me empuja su empellón de sangre.
sangra al cordero, hace caer al pájaro.
Tengo que desprenderla de mi lengua,
hallar un agujero de castores
o sepultarla con cal y mortero
porque no guarde como el alma el vuelo.
No quiero dar señales de que vivo
mientras que por mi sangre vaya y venga
y suba y baje por mi loco aliento.
Aunque mi padre Job la dijo, ardiendo,
no quiero darle, no, mi pobre boca
porque no ruede y la hallen las mujeres
que van al río, y se enrede a sus trenzas
o al pobre matorral tuerza y abrase.
Yo quiero echarle violentas semillas
que en una noche la cubran y ahoguen,
sin dejar de ella el cisco de una sílaba.
O rompérmela así, como la víbora
que por mitad se parte entre los dientes.
Y volver a mi casa, entrar, dormirme,
cortada de ella, rebanada de ella,
y despertar después de dos mil días
recién nacida de sueño y olvido.
¡Sin saber ¡ay! que tuve una palabra
de yodo y piedra-alumbre entre los labios
ni poder acordarme de una noche,
de la morada en país extranjero,
de la celada y el rayo a la puerta
y de mi carne marchando sin su alma!
CINE CHILENO EN CASA DE AMÉRICA DE MADRID: "LOS COLONOS" (MARZO DE 2024)
|
La
Taquilla del Fin de Semana Los
colonos Marzo
2024 📅 Viernes 1
y sábado 2 📅 Viernes 8
y sábado 9 📅 Sábado 16
📅 Viernes
22 y sábado 23 📍 Casa de
América - Sala Iberia ⌚ 19.30 Casa
de América presenta en La Taquilla del Fin de Semana el
largometraje Los colonos, dirigido por el
cineasta Felipe Gálvez. La película, estreno
mundial en el Festival Internacional de Cine de Cannes, Francia, 2023, obtuvo
el premio de la Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica -
FIPRESCI en la sección Un Certain Regard. Además, fue selección oficial del
Festival Internacional de Cine de Toronto, Canadá, obtuvo el Premio
del Sindicato Francés de la Crítica de Cine en el Festival Biarritz Amérique
Latine y participó en la competencia de Horizontes Latinos del Festival
Internacional de Cine de San Sebastián, España, 2023. Fue nominada
también a Mejor Película Latinoamericana en los Premios Forqué, España, 2023. LOS
COLONOS ¿Qué le ocurre a un país cuando se borra una página entera de
su historia? ¿Por qué no remontarse a ese otro episodio, unos cien años
antes, en lugar de la supresión actual de la dictadura militar? La isla
Dawson, en Tierra del Fuego, fue utilizada por el régimen de Pinochet para
detener y posteriormente exterminar a presos políticos, entre ellos ministros
del gobierno y amigos íntimos de Salvador Allende. Una matanza anterior de
poblaciones indígenas tuvo lugar en la isla y ha sido totalmente olvidada.
Para entender la historia reciente de Chile, hay que remontarse más atrás en
el tiempo, a la colonización de las tierras ancestrales de los pueblos
indígenas. Felipe Gálvez Entradas Entradas
con descuentos Estudiantes
de cine, mayores de 65, carnet joven, titulares de Iberia Plus: 3,00€ No
se podrá otorgar el descuento a quien no presente la acreditación
correspondiente en vigor. Taquilla Punto
de Información - Casa de América - Plaza de Cibeles, s/n |
martes, 27 de febrero de 2024
domingo, 25 de febrero de 2024
viernes, 23 de febrero de 2024
.%20Valencia%5B54849%5D.jpg)
.%20Valencia%5B54850%5D.jpg)
martes, 20 de febrero de 2024
MÁXIMO G. SÁEZ PUBLICA SU NOVELA "PIEL DE CIUDAD" (EDICIONES FILACTERIA, SANTIAGO DE CHILE, 2023)
Resulta conmovedora la forma como en este libro se expresa una crítica total al neoliberalismo a través de distintas imágenes que muestran a una serie de personajes muy confundidos frente a la vertiginosidad de un Santiago absorbido por un ritmo que no le es propio ni natural al ser humano. Vemos alusiones a la soledad que nos golpean la conciencia, como cuando uno de los personajes de la novela señala: “Ahora siento que mi vida tiene algo distinto, incluso veo la ciudad menos gris, entro como rebaño en el río de gente que no sé dónde va. Pero no importa, total en la multitud es donde más solo se puede vivir.
Jean Paul Oyarzún
En esta novela la ciudad es depósito de sensaciones lúgubres, extralimitadas, sucias -a veces-, tiernas por compasión y pertenencia. El Yo omnisciente, el que nos cuenta, la primera voz, se sumerge en una ciudad donde todo sucede al margen; la frontera es el lugar limítrofe entre una ciudad que se expande por el éxito y el maquillaje y la otra ciudad sobreviviente, plena de antihéroes, atiborrada de sujetos deseosos de permanecer de modo, casi autodestructivo, en la plenitud de la lujuria y el desenfreno, porque total no hay que cuidarse ni brindar explicaciones a nadie.
Pavella Coppola
Una escritura única, marcada por los desbordes de personajes y contextos. Por vivir una historia de excesos y melancolías. Todo lector y lectora debe leer esta novela porque en el interior conviven muchas novelas más. Fascinante, rápido, un libro imprescindible.
Mariano de la Rodríguez
lunes, 19 de febrero de 2024
jueves, 15 de febrero de 2024
"VISIÓN FUTURISTA DE UN POETA MILITANTE" (Un trocito de unidad y unas gotitas de acuerdos básicos) POR EL POETA ANTONIO ARÉVALO (ITALIA)
Albissola Marina es un municipio situado en el territorio de la Provincia de Savona, en Liguria, Italia
Estaba en un bar de Albissola Marina, en Liguria. Fue allí donde Ansgar me presentó a Anita, una mujer llamativa, extravagante, con largas uñas de rojo fuego, henchidos los dedos de anillos y exhibiendo pendientes y collares de tamaños tan variados como coloridos. Era la ama de llaves del pintor Wilfredo Lam, uno de los últimos maestros, junto con Roberto Matta, de la pintura surrealista.
Cubano de nacimiento, Lam, al igual que Matta, se fue a vivir a París, haciendo de Albissola Marina, en Italia, su lugar de trabajo y de vacaciones. La fecha clave es la de 1964, año en el que monta un estudio en su nueva casa de Albissola al tiempo que establece relaciones con numerosos escritores y artistas. Su obra ha sido expuesta, comentada y celebrada en numerosas muestras y retrospectivas de importancia internacional.
Anita, de origen mapuche, se mostró extremadamente amable y simpática cuando supo que yo era un compatriota, llenándome de besos y abrazos como si fuese su hijo.
Ansgar era sueco y vivía en Albissola, por lo que allí nos desplazamos para hacerle una visita. De joven, había formado parte de CoBra, un grupo artístico nacido en París en 1948 e inspirado en la experiencia del denominado Surrealismo Revolucionario. Su pretensión era la de combinar dicho arte revolucionario con un compromiso político y social de clara impronta marxista.
En Albissola tropezamos con Juan Andrés, hijo de Ansgar e Inés Carmona, la inolvidable Inesita, cantante y actriz chilena. Qué tiempos aquellos en los que, en la vieja casa de Via Cimarrra, en el romano barrio de Monti, tenía que ocuparme de Andrés cuando su madre salía de gira.
En su juventud, Anita incluso había sido la chófer del microbús utilizado por Violeta Parra para desplazarse por la ciudad durante su incursión parisina, finalizada con la exposición de sus arpilleras y bordados en el Louvre.
Cómo había llegado Anita a Europa es algo que nunca alcancé a saber, pero lo cierto es que se movía por este lado del Atlántico como si aquí siempre hubiese estado su casa.
Desde los años treinta, con el futurismo, Albissola Marina se había ido convirtiendo en un destino privilegiado de artistas, literatos, coleccionistas y galeristas procedentes de todos los rincones del mundo. Luego, a partir de la década de los cincuenta, se fue incorporando un selecto grupo formado por Lucio Fontana, Asger Jorn, Aligi Sassu, Enrico Baj, Sergio Dangelo, Corneille, Sebastian Matta, Wilfredo Lam y algunos más.
Me impresionó especialmente el muro de las tabernas del lugar, con servilletas enmarcadas que mostraban pequeñas obras de los artistas más importantes del siglo pasado. Alguien me contó que era costumbre ofrecer, a muchos de estos artistas, una mesa a la hora de la comida, o de la cena, con la promesa de entregar al final del día una de estas bellísimas muestras de improvisada creatividad. ¿Pintura culinaria?
Me pasaba todo el tiempo intentando descubrir de quién era una especie de diseño rojo, o tal vez un paisaje desolado, aquellos colores sin forma, aquellos delirios de más allá formados por rastros y nebulosas. Usando tonos violentos en su gesto y en su cromatismo, conseguían hacer del lienzo una pura idealización de la realidad. De hecho, la mayoría de las obras se caracterizaban por un experimentalismo espontáneo que favorecía el regreso a un arte primitivo y a un estímulo infantil.
Por entonces, yo tenía 22 años. Mi visita exploratoria sirvió para crear un diálogo con un artista local y poner los mimbres para la realización de una muestra poética-visual donde, por vez primera, me atreví a hacer una incursión por un terreno compartido entre las artes poéticas, culinarias y políticas.
Esta era la receta:
Ingredientes:
Una porción de buena voluntad, extracto de honestidad; un poco de polvos de conciencia; una cierta inteligencia, un poco de visión futurista; un trocito de unidad y unas gotitas de acuerdos básicos.
Preparación:
Se toma el trozo de unidad y se corta a pedacitos, luego se echa a freír todo en un gran sartén, tapándolo bien para que no se escape. En un molde aparte se baten la conciencia y la visión futurista, agregándole de a poco la buena voluntad y la inteligencia. Cuando esté bastante espeso se estimula esta alianza con unas gotitas de acuerdos básicos, tratando de que no salgan a flote los rencores. Con mucha prolijidad se enderezan las coberturas; y haciendo una limpieza general/izada se revuelve todo.
Si quedara un poquito ácido, añadir una pizca de paciencia, esto evitará eventuales síncopes. Luego se trata de no poner cara de suficiencia y de servir calentita.
Recuerdo las palabras que Ignazio Delogu, amigo, pronunció ese día en el abarrotado evento. «Arévalo», dijo, «es un poeta militante. Milita en el exilio, lo que para él cobra sentido desde una doble condición. Condición real, sin duda, y con esto me refiero a su significado político; además, sin dejar de ser real, pero ciertamente más complejo y probablemente también más doloroso, [exilio] entendido como extrañamiento forzado, distancia necesaria y confrontación de y con uno mismo, de y con los demás.
Bajo esa única premisa, por lo demás, la poesía acepta ser alcanzada, captada y determinada a un orden y disposición en forma de esquemas, que son los versos, que antes de nada son memoria y recuerdo. Militante de y en la poesía, poeta militante, por ende (pero la inversa puede resultar incluso superflua). Lo que cuenta es la consciencia, la responsabilidad que Antonio siente, y asume, de ser poeta. No le falta tampoco el gesto desafiante, provocador, del espadachín y mosquetero que es, también de bailarín filiforme, y que quisiera seguir siendo en toda hora y lugar. Solo que la provocación, más que hacia afuera, se dirige hacia dentro, hacia sí mismo».
«Estos juegos de palabras, esta especie de calambur que remiten a una vanguardia atemporal y se distancia (¡oh, afortunados vosotros, los mosqueteros modernos!) de los modelos recientes y pasados (y Chile podría ofrecer varios de ellos y todos capaces de aplastar a todo aquel que se atreviese, etc.) representan un duro ejercicio de razonabilidad y racionalidad, el rechazo al recurso fácil en el ámbito poético, pero también en el político e ideológico. Un desafío más bien payasesco, a lo clown, que se lanza contra uno mismo más que contra el resto. Y, por eso mismo, amargo. Doloroso e inquisitivo. Porque más allá de cualquier resultado, la cuestión del regreso —para él mismo más que para los otros— queda registrada en la misma página».
«No a fin de cumplir con el ritual más bien retórico de descargar las maletas de un avión o de un tren, sino con vistas a subir nuevamente a bordo de ese verdadero bergantín (y si es pirata, mejor) del cual Antonio, a fin de cuentas, nunca se ha bajado, que representa el Chile de la lucha por la libertad y por la democracia, pero también el de la imaginación y la fantasía desbocada».
Cerré el evento con una reflexión final:
Si Pinochet no hubiera existido, Cristo hubiese muerto de vejez.
Estábamos en Spotorno (Savona) y era diciembre de 1980.
Es un poeta militante. Milita en el exilio, lo que para él cobra sentido desde una doble condición
Poeta militante: la poesía acepta ser alcanzada, captada y determinada a un orden y disposición en forma de esquemas, que son los versos
Poeta militante: no le falta tampoco el gesto desafiante, provocador, del espadachín y mosquetero que es
ANTONIO ARÉVALO Poeta, gestor cultural, critico y curador de arte contemporánea, Antonio Arévalo vive en Italia desde 1975. Considerado uno de los curadores más activos de América Latina en Europa. Ha organizado y curado exposiciones, festivales y eventos culturales en importantes Instituciones, Fundaciones, Museos y Galerías de Arte, en Italia, Europa y América Latina. Entre junio de 2014 y marzo de 2018 fue el agregado cultural de Chile en Italia.
martes, 13 de febrero de 2024
.%2013%20Feb.%20VEINTITR%C3%89S%20FOTOGRAF%C3%8DAS.%20Vuelo%20de%20Palabras.%20VLC.jpg)
lunes, 12 de febrero de 2024
NUEVO LIBRO, EN CHILE, DE LA GRAN POETA ANGELA GENTILE: "AUSTRAL" (Y ALGUNOS POEMAS DEL VOLUMEN)
(de Austral y otros poemas)
Editado en Chile, N O T E B O O K/ p o i e s i s [ B
l u e L i n e ]
POEMAS COMO BELLOS
PECIOS
La
poesía de la destacada escritora argentina Ángela Gentile, en este libro,
parece una colección de pecios hermosos, restos visuales de naufragios, trozos
de memoria que se asoman en la costa. Esta obra se despliega como un sensible y
sutil homenaje a la tierra hermana, Chile, en particular a su poesía, a sus poetas,
su dolor, su herencia y su historia. Cada poema es un pequeño pecio valioso, un
breve tesoro que nos insinúa algo necesario de pronunciar, algo que no debe
perderse en las corrientes del Lethe. Desde las tierras que la poeta refiere me
dejo conmover por sus palabras, por sus adjetivos que dan vida, que hacen
florecer la rosa, así como lo pidió el brillante Huidobro. Bienvenidos a este
manojo de versos que abrazan a todo un país austral, hermano en las penurias y
también en la esperanza.
LUIS
CRUZ-VILLALOBOS Casazul, Curicó, verano 2024
II
Toda inmensidad
nos olvidará.
Toda huella nos
hará regresar.
III
Esa conversación
se perdió entre las redes de los pescadores.
Cercanos a las
ostras, los dedos deshilaron voces y huracanes.
En los pozos se
reflejó la última noche.
Era un mar de
muertos, aguas que conocían el círculo del silencio.
V
Llovía sobre el
agua y sobre los delfines.
Las algas se
desprendían de las piedras
y caían como
estrellas al mar.
VI
Con el tiempo,
nuestros rostros devendrán fotografías.
Y así seguiremos
anclados en los que fuimos.
IX
La lluvia caía
sobre las minas cercanas a Los Vilos.
Llovía sobre el
vendedor de empanadas que solo conocía la palabra mar.
Llovía sobre la
arena y sobre la cesta de libros.
Alejadas las dos
de la noche que nos convertía en sombras, leí La bandera de
Chile
junto al corazón de la poeta.
(de Otros poemas)
II
Las mujeres
bordaron en tierras de muertos,
lavaron en el
Pacífico
los dedos
de Violeta,
tus poemas Huidobro
y la Estación Terminal de Lihn.
Huidobro:
— El invierno pasaba por las calles
III
La oscuridad pobló
las alas de los pájaros,
las caracolas
recogidas por los lafkenches[1]
y alcanzó los
telares andinos de un mundo sin luz .
Huidobro:
— Aquel árbol frágil
guarda todas las lluvias
Suscribirse a:
Entradas (Atom)